“00后”秦腔演员苦练顶灯绝活 戏曲“后浪”需更多掌声丨新闻两点论

新闻两点论 四川日报 吴小玉

最近，一个“小老艺人”出圈了。西安演艺集团西演青年团的“00后”丑角演员宋政阳是秦腔“顶灯”绝技的新一代传承者，一出20分钟的秦腔剧目《顶灯》，他从12岁练到现在，一顶就是7年。“台上一分钟，台下十年功”，小伙儿为了演好戏，从小到大没留过头发，额头上满是抬头纹，练到如今眉毛能带着头皮顶灯走。

顶灯，是中国戏曲表演中的一项特技，主要流行于秦腔、川剧等剧种，常见于丑角表演。表演者会在头顶放一个点着蜡烛的灯碗，展现钻桌、钻椅、仰卧、高台腾挪、翻滚等高难度动作，全程灯不掉、火不灭，极其考验表演者颈部力量、平衡技巧和身体控制能力。演员需要通过长期艰苦的训练，才能将这一绝技完整呈现在舞台上。

传统戏曲的基本功训练极为严苛。宋政阳回想练功之初的艰辛，靠的就是死磕。“每天搁这一跪，啥也不干，就把灯放在头上练，日复一日，年复一年……”苦练绝活，其实是用自己的身体“记录”濒临失传的传统戏曲艺术。额头上那一道道皱纹，不只是他个人的职业勋章，更是秦腔这个古老剧种在年轻一代身上存续的火种。

一个戏曲演员最青春的二三十年，几乎全部泡在练功房，跟着师傅口传心授，身上不知扛过多少伤痛，汗水夹杂着泪水，忍受严寒酷暑，然后熬到上台的那一天。这种“苦”对于Z世代来说，意味着什么？最深的热爱往往不是轻松浪漫的，而是用意志力战胜身体极限、与漫长的时间做对抗。它不再是为了单纯的兴趣或娱乐，而是充分见识了互联网时代令人眼花缭乱的浮华之后，依然选择“死磕”传统技艺的坚守。这份执着的向往，也赋予了传统戏曲这门古老艺术新的质感。

宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。苦练的价值，终究要在舞台上绽放出精彩。苦练能延续技艺的“火种”，但要让这团火长久地燃烧，还需要好的剧本、好的舞台、懂行的观众。作为普通观众的我们，为之鼓掌的不仅是他们坚持的“苦”，更是他们坚守的“艺”。认真看戏、大声喝彩，给年轻的“顶灯者”多加加油。