http://www.scol.com.cn(2023-12-15 7:42:42) 四川在线 编辑：盛飞
| 电影《吾爱敦煌》开始于“敦煌女儿”樊锦诗的旁白：“敦者，大也；煌者，盛也。”在她缓缓道来的讲述中，整部电影显得极为克制，却充满了坚定的信仰力量，彰显了“择一事、爱一人、终一生”的职业操守与人生价值。
线性讲述故事 再现艰难历程 故事从上世纪60年代开始。在线性叙事下，樊锦诗接受组织安排，从上海前往敦煌，并从火车站步行20多公里到达莫高窟。 在生活中，樊锦诗不得不面临和亲人两地分居的艰难境况，即使彭金章后来从武汉来到莫高窟，子女也前往兰州求学，以至于被同学怀疑他们没有母亲。 在工作中，她面临各种困难：一方面是工作环境的恶劣，用敦煌研究院修复师李云鹤的说法是：“从洞里清沙子。”每天都在充满黄沙的阴冷洞窟中辛勤劳作，鼻炎和风湿成为这群文物保护工作者的职业病；另一方面是工作的设备简陋，尤其是考古测量基本靠手绘，导致精度不够被出版社退稿处理。 值得庆幸的是，这些艰难的历程，都被以樊锦诗为代表的一代敦煌人逐个破解。但是，从上世纪90年代开始，莫高窟的守护变得更艰难复杂，不仅局限在“洞窟内”，更在“洞窟外”。 时任第三任敦煌文化研究院院长的樊锦诗，面对入股、上市、证券化等外部经济诱惑，不为所动，坚持原则，积极利用数字手段尽最大努力保护文物，坚持“把莫高窟保持在我们最早看到的样子”的文物保护初心。 细致打磨角色 真实还原人物 《吾爱敦煌》中的“吾”是樊锦诗，是故事的主角，也是贯穿电影的主线。导演对她的打磨极其细致，利用“变与不变”，真实还原人物。 在“变”上，利用剧情发展。首先，是职位的改变。担任敦煌文化研究院院长后，樊锦诗不仅是考古工作者，更是整个敦煌研究院的领导，有更多的“洞窟外”工作等着她。 其次，是时代的改变。上世纪90年代后，莫高窟从以前的鲜有人知，到旅客络绎不绝，樊锦诗必须出台相应的管理办法保护石窟。 最后，是科技的转变。数字化时代的到来，对莫高窟文物保护是利好的消息，但如何作出调整与升级，成为必须思考的问题。 在“不变”上，真实还原人物，显得有血有肉。樊锦诗首先坚持自我，拒绝为了发展经济而实施破坏性开发。为此，与旅游开发公司代表大吵一架。 其次，是坚持对外科学开放。在她看来，保护是一方面，让世界了解敦煌是另一方面，所以必须建设数字中心，让游客了解莫高窟的故事，感受佛像与壁画的建造过程与历史典故。 最后，是坚持文物保护初心。樊锦诗带领团队，绘制球型剖面图、病害示意图等。紧跟时代，用电脑建立数字档案，试验保真技术，永久保存图像资料。 叙事伏笔勾连 电影寓意表达 在《吾爱敦煌》中，导演的拍摄是伏笔暗埋、巧妙勾连，显得电影叙事完整丰满。 彭金章来到莫高窟，给樊锦诗递上酸奶，旁边的儿子说，父亲才开始做酸奶时，他们试吃直接拉肚子。这侧面反映出彭金章为支持樊锦诗，即使笨手笨脚带娃也无任何怨言，只是吸取经验继续承担家庭责任。 无论是单位开会还是去省里反映情况，樊锦诗的包里都装着丈夫自制的酸奶，体现出丈夫支持她守护莫高窟的事业，数十年如一日坚持为她做好后勤工作。 故事结尾，樊锦诗呼喊几声“老彭”，都没得来丈夫的回应。电影画面下方，酸奶机没有开启，酸奶瓶空空如也，这预示着丈夫的生命走到了终点，以至于没法做好后勤工作。 同样，导演的寓意表达也是诗意盎然，意义深远。 令观众动容的是围在樊锦诗脖子上的那条红围巾。青年时，这抹红与敦煌漫天的沙土，以及暗黄的土地形成鲜明对比，寓意着她将所有的青春之火播撒于此，试图用文物保护人的热情，重新唤醒这片古老沉寂的土地。年迈时，这抹红与花白的头发形成鲜明对比，远处是修缮复原的莫高窟。 这正践行了她的誓言，正如电影最后的文字——“此心光明，亦复何言”。这一代莫高窟人为了文化的世代遗存，真正做到了奉献自我，追逐自我，成就自我，无愧是“敦煌女儿”。 |