在经典歌剧《白毛女》延安首演70周年之际，文化部组织开展了歌剧《白毛女》复排巡演、3D舞台艺术片拍摄等活动。作为传承歌剧《白毛女》艺术成就的全新力作，歌剧《白毛女》3D舞台艺术片在即将公映之际进行了路演活动，走进影院与观众近距离接触。(3月25日《中国文化报》） 　　或许大多数人并未看过白毛女的歌剧，但白毛女的故事却广为人知。一个是可怜可爱的喜儿，一个是可恶可恨的黄世仁。“人家闺女有花戴，爹爹钱少难买来，扯上二尺红头绳，与我喜儿扎起来”时不时的，自觉不自觉的也会哼上这么一两句。这说明《白毛女》这部红色经典歌剧在人们心中的影响是深远的。但随着时代的发展，随着科技的进步，类似《白毛女》这样的传统经典越来越受到流行文化的挑战，尤其是一代又一代的年轻人，如何让他们也能够从中国的传统经典中汲取到精神养分，如何让传统经典散发出时代光芒，应该说3D《白毛女》为我们树立了榜样。 　　科技创新让红色经典更灵动。科技改变生活，科技让我们的生活更美好。对于传统的红色经典来说，也是如此。正是运用了3D技术，与歌剧相比，3D《白毛女》在舞台背景上真实精美，包括白毛女洞、奶奶庙和黄家大院等场景，都相当真实有代入感。同样的曲目，同样的人物，加入科技创新元素之后，不仅没有弱化传统人物形象，反而让剧目有了更直观和真切的视觉。“特技把舞台拓展了，观众能看到远山、村庄、芦苇荡等，比舞台戏要好看很多。”从主创人员的座谈交流发言中，我们不仅看到了3D《白毛女》带来的震撼力，而且也为更多的红色经典再创作提供了蓝本。 　　结构创新让红色经典更精彩。从歌剧版本到电影版本，这本身就是一个跨界创新，如何在有限是时间内把主要的故事讲述完整，如何让故事更加的精彩，既不能肆意的戏说与编撰，也不能依样画葫芦，这就需要一种继承与创新。故事依然是原来的脉络，还是讲述喜儿从遭受迫害到抗争到最后的胜利过程。但在剧情上进行了精简，更加注重节奏感。可以说这部历时近两年的筹备过程，其实就是一个继承与创新过程，电影里是说了就不唱，唱了就不说，呈现出完成的故事性。按照故事脉络进行谋篇布局，进行剪裁修饰，既保留了传统的精髓，又让经典更精彩，这种与时俱进的创新手法正是我们文艺经典传承的核心所在。 　　创作接地气让红色经典更鲜活。从歌剧版的《白毛女》到3D《白毛女》，不仅时代变了，主创人员变了，而且受众也变了，如果只是照本宣科，只是按图索骥，也只能做到形似而神不似。作为人物剧，必须要体现每一个人物的内心活动与时代感受，从某种意义上讲，剧中人物的塑造其实也是一种再创新。正因如此，为了追求真实感，整个剧组到“白毛女”的原型地河北石家庄平山县北冶乡河坊村去体验生活，跟着老乡同吃住，学习打柴、放羊、贴饼子等日常劳作。这也体现了文艺创作的客观规律和本质特点，文艺作品只有根植于生活，才能真实展现生活，才能打动人，才能感动人。（作者系四川在线特约网评员）